2011. február 28., hétfő

Hasznos segítők sk. - színérték skála

     A színérték az adott szín relatív világosságát vagy sötétségét fejezi ki. A különböző színértékek alkotják a formát. Minél pontosabban eltaláljuk a színértéket, annál élethűbb lesz a rajz.
A természetben végtelen árnyalat fordul elő, ezért a művészek kénytelenek leegyszerűsíteni a színérték skálát annyi árnyalatra, amennyit még fel tudnak ismerni. Így sokan a 9 fokozatú színérték skálát használják, de kezdetben megteszi 5 árnyalat is.

Saját színérték skála készítése több szempontból is hasznunkra válhat. Megismerjük általa a ceruzáinkat, gyakoroljuk, hogy gyengébben/erősebben rányomva, több réteg felvitelével különböző árnyalatokat érhetünk el.
A skála később abban is segítségünkre lesz, hogy a megfelelő színértéket megtaláljuk, ami szabad szemmel nem olyan könnyű, mint gondolnánk, mert a szemünk csal. Erről azonban majd később lesz szó.

Itt Ken Goldman: Understanding Values c. könyve alapján rajzoltam meg a 9 fokozatú skálát.

A ceruzákat keménységük alapján H, HB, B jelzéssel és számmal látják el. A H-s ceruzák keményebbek, a B-s ceruzák puhábbak. Minél nagyobb a betű melletti szám, annál keményebb/puhább a ceruza.
A keményebb ceruzák kevesebb grafitot juttatnak a papír pórusaiba, ezért halványabban lehet velük rajzolni, míg a sötétebb árnyalatokat, a puhább B-s ceruzákkal lehet elérni.

Mivel a KOH-I-NOOR 2-6H-s ceruzáim karcosak, ezért az ábrán az első négy árnyalatot H-s ceruzával rajzoltam. Az egyszerűbb, 5 fokozatú skálához az 1-3-5-7-9 árnyalatok kellenek. A 9-es a legfehérebb, a papír fehérségét jelzi.
Érdemes a saját ceruzáinkkal próbálkozni, elérni a megfelelő árnyalatot. Minden márka más, különböző jelzésű ceruzák eredményezhetnek azonos színértéket, ezért csak kipróbálással lehet megtapasztalni, hogy melyik árnyalathoz melyik ceruzát érdemes használni.

Aki pedig még több gyakorlásra vágyik az érdekes tónusozási feladatokat talál itt.

2011. február 23., szerda

Kiállítják a rajzomat / Mein Bild wird ausgestellt

    A "1822-Frankfurter Sparkasse" minden évben megrendezi hobbyfestő/rajzoló versenyét. Az idén "Aufbruch" volt a mottó, aminek több értelmezése is van. Jelenthet napfelkeltét, feltörést a szó szoros- és átvitt értelmében. Én a feltörés, mint fejlődés értelmezést használva a gyerekek életét hasonlítottam össze 100 évvel ezelőtt és napjainkban. Így lett a pályázatra készített rajzom címe: 100 év.





Mivel a képet A3-as Lana Dessin 220 rajzkartonra készítettem, így nem tudom beszkennelni, a fénykép pedig torzítja a színeket egy kicsit, ráadásul a feltöltéshez még tömöríteni is kellett, ezért nem tudom mennyire kivehető az egész.
A bal oldalt egy kb. 100 évvel ezelőtt készült fényképről rajzoltam Faber Castell 2B, 4B, 6B-s ceruzákkal a www.fortepan.hu oldalról letöltött, szabadon felhasználható fényképről.
A jobb oldal pedig Faber-Castell Polychromos színes ceruzákkal készült és a kisfiamat ábrázolja.
A rajz elkészítése 40 órámba került. 
Ilyen lett a kép bekeretezve. Próbáltam semleges paszpartut és régies keretet választani:



A művészekből álló 5 tagú zsűri beválasztotta a rajzomat a március 14.-én nyíló kiállításra, így az 4 hétig lesz megtekinthető a Frankfurti Takarékbank ügyfélközpontjában, Frankfurt/Main-ban.
Ez az első rajzos sikerem, első kiállításom és nagyon-nagyon boldog vagyok!

* * *

Dieses Bild habe ich für den diesjährigen Hobbymalwettbewerb der 1822-Frankfurter Sparkasse gezeichnet. Das Motto war "Aufbruch". Ich habe auf meinem Bild das Leben von Kindern verglichen. Die linke Seite ist von einem 100 Jahre alten Foto von www.fortepan.hu gezeichnet, auf der rechte Seite ist mein Sohn.
Titel: 100 Jahre
Ich habe Lana Dessin 220 Zeichenkarton in der Größe A3, Faber-Castell B2-, B4-, B6 Stifte und Polychromos Buntstifte verwendet.
Das Bild wurde von der Jury ausgewählt und wird vom 14. März bis 15. April in der Hobbymal-Ausstellung im Kundenzentrum der Frankfurter Sparkasse in Frankfurt zu sehen sein.

2011. február 19., szombat

Papír hercegnő / Prinzessin Papier


Ez egy tanulós rajz színes ceruzákkal Lee Hammond Lifelike Drawing in Colored Pencil c. könyvéből. Ha el tudod képzelni, hány rétegben kell felvinni a színeket, hogy ilyen élénknek látsszanak, akkor megérted, hogy miért nevezem a papírt hercegnőnek. Nagyon finoman kell vele ugyanis bánni.

Még a legsimább papír is apró hegyecskékből, völgyecskékből áll, amik a pórusokat alkotják. Ezeket kell a grafittal úgy feltölteni, hogy egy viszonylag egyenletes színt kapjunk. Ha tompa hegyű ceruzával már az első rétegben "legyaluljuk" a hegyecskéket, akkor kevesebb grafitot, színt tud felvenni a papír, a rajz fakó, szemcsés lesz.
Emiatt nagyon fontos mindig hegyes ceruzával és inkább lazább vonásokkal, több rétegben dolgozni. Az utolsó rétegnél már jobban rá lehet nyomni a ceruzát.

Ez a rajz olcsó rajzkartonra készült. A sokadik rétegnél már kezdett bolyhosodni a papír, ami a művészeknek készült márkás rajzlapokkal nem fordul elő. Ennek ellenére átlagos rajzlapon is szépen lehet dolgozni, a kezdeti lépéseknek pedig nyomtatópapír is megfelel.

Ha rajzlapot vásárolsz, érdemes legalább 190-220 gr-osat venni. A papír vastagságát gr/m2-ben szokták megadni. Ezek vastagabb rajzlapok, amik strapabíróbbak. A nyomtatópapírral jártam már úgy, hogy radírozás közben összegyűrődött.

Amennyiben szeretnéd, hogy alkotásaid megmaradjanak az utókornak, akkor feltétlenül savmentes papírra rajzolj! A sav ugyanis besárgítja a képet.

2011. február 15., kedd

Yelena



Ezen a rajzon dolgoztam mostanában. Könnyű dolgom volt, mert az eredeti egy gyönyörű, díjnyertes fénykép, Kerekes István EFIAP/silver (Kiváló Nemzetközi Fotóművész, ezüst fokozat) fotóművész azonos című képe alapján készült. Rajzomat az ő szíves hozzájárulásával teszem közzé.
Az eredeti fénykép megtekinthető a fotóművész honlapján: www.kerekesistvan.com

* * * 

Dieses Bild habe ich neulich gezeichnet. Das Original ist ein wunderschönes, preisgekröntes Foto von Kerekes István EFIAP/silver Fotokünstler. Mit seiner freundlichen Zustimmung kann ich diese Zeichnung hier veröffentlichen.
Das Origianlfoto ist auf seinem Homepage zu sehen: www.kerekesistvan.com

2011. február 12., szombat

Rajzeszközök / Zeichenutensilien

Még várom a portrékat a közös rajzoláshoz. Addig is vegyük át a legfontosabb témát az induláshoz, a rajzeszközöket.
A rajzolásban tényleg az a legcsodálatosabb, hogy minimális befektetéssel el lehet kezdeni. Sőt, a legtöbb háztartásban megvannak az alapvető eszközök.
A kezdő vonásokhoz megfelel egy pár HB-s, B-s ceruza egy gyurmaradír, egy hagyományos radír, hegyező és nyomtatópapír. Ezek felhasználásával készült az alábbi gyakorló rajzom Lee Hammond: Lifelike Drawing c. könyvéből:

A későbbiekben azért nem árt mindenből a legjobb minőséget beszerezni, mert nagyon megkönnyíti és sokkal élvezetesebbé, szebbé teszi munkánkat.
Én most ezekkel az eszközökkel dolgozok:



A képen balról jobbra a következők láthatók:
1. A bal felső sarokban mechanikus hegyező. Nem létszükséglet. Nekem a színesceruzák miatt van rá szükségem. Grafitceruzához a hagyományos, de feltétlenül éles pengéjű hegyező is tökéletes.

2. Puha sörtéjű kefe. Azért van rá szükség, hogy ne a kezemmel zsírozzam a papírt, amikor a radírdarabokat, grafitport letörlöm. Erről majd ejtek több szót is, amikor a papírról lesz szó.
Lehet kapni Amerikában speciális keféket a rajzoláshoz. Én nem jutottam hozzá ilyenhez, ezért kitaláltam, hogy a kisfiam babakeféjének nagyon puha a szőrzete és így ezt használom. A célra megfelel, a gazdájának már úgysincs rá szüksége.:-)

3. Ezek a grafitceruzáim egy hajgumival összefogva. Faber-Castellt használok, ez nagyon jó minőség és filléres dolog. Vettem már KOH-I-NOOR profi ceruzakészletet is, de az néhol karcos, mintha grafit helyett kavicsdarabok lennének benne.
A következő számozások vannak a képen: H, HB, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B
Ebből nem használom mindegyiket, leginkább csak a HB-s, 2B-s, 3B-s, 6B-s ceruzákat.

4. Mechanikus ceruza 0,5-ös HB-s heggyel a finom részletekhez.

5. Dörzsölő nagyobb és kisebb méretben. Az árnyalatok összemosásához. Ezt is alig használom, inkább kozmetikai papírtörlő kendőt (feltétlenül a szárazat) használom.

6. A gyurmaradír és a hagyományos radír, aminek éles késsel ékalakúra vágtam a végét, hogy finomabban tudjak vele dolgozni.

7. Van egy elektromos radírom is, de még nem igazán megy a használata, ezért inkább az ékalakú radírt használom a finom radírozáshoz.

8. És az egész hátterét Lana minőségi rajzlap adja. De a papírról majd egy másik bejegyzésben.
A kezdeti próbálkozásokhoz elég a nyomtatópapír vagy az olcsó rajztömb. Én is azzal kezdtem.

Ha van kérdés, tedd fel nyugodtan a megjegyzés rovatban!

* * *
Für den Anfang braucht man nicht Viel. Die Zeichnung oben ist eine Übung aus dem Buch Lifelike Drawing von Lee Hammond. Ich habe sie mit HB und B Stifte auf Drukerpapier gezeichnet.
Heute verwende ich ein bisschen mehr Utensilien, wie du auf dem unteren Bild sehen kannst.

2011. február 8., kedd

Küldj egy fényképet!

    Mint ahogy a nevében is benne van, a fotórealisztikus rajzokat általában fényképről készítik. Nagyon tisztelem azokat az utcai rajzművészeket, akik egy izgő-mozgó kisgyerekről, türelmetlen felnőttről pár perc alatt olyan rajzot tudnak készíteni, ami még hasonlít is. Sok tapasztalt művész is élőben készíti portréit.
A fényképhez hasonlítható élethűséghez azonban nagyon hasznos, ha fényképről dolgozunk. Nagy mértékben megkönnyíti munkánkat és majd megtapasztalod te is, hogy egy pár milliméter eltérés egy portrén mennyire más arckifejezést tud okozni.

A fotórealizmushoz tehát fontos a pontosság. Sok türelem kell, nem lehet kapkodni. Ezért jó egy türelmes, változatlan fénykép.
Az azonban nem mindegy, milyen fényképet használunk. Amilyen a fénykép, olyan lesz a rajz is. Nagyon fontos, hogy az illető, akit vagy amit rajzolni szándékozunk, az tisztán kivehető legyen a képen. Minden kis árnyéknak, fénynek fontos szerep jut a rajzoláskor. Csoportképről nem lehet rajzolni. A legjobb, ha direkt rajzolási céllal készítünk portrét az illetőről.
A családi albumokban is sok rajzolni való található. A fényképésznél készült képek jó minőségük miatt ideálisak. Egy gyerekkori képemről készült például az alábbi rajzom:


Amennyiben saját magad készítesz fényképet, akkor ügyelj arra, hogy a fotóalanyt szemmagasságban fényképezd! Akkor is, ha kutya, macska vagy nyuszi az illető. Így elkerülhető, hogy egy vízilófejű, bolhatestű szörnyet kelljen madárperspektívából rajzolnod.:-)
Kerüld a vaku használatát, mert az "kisimítja" a képet. Az erős megvilágítástól eltűnik minden árnyék, ami a térbeliség ábrázolásához nélkülözhetetlen. Inkább szabadban fényképezz, vaku nélkül! Persze ott is kerülendő a túl erős fény, ami a fotóalanyt esetleg hunyorgásra kényszeríti. A túl erős fénytől az árnyékos részek a képen feketék lesznek, a részletek eltűnnek.
A fényképészek ezért szeretik a felhős napokat, de egy napfényes nyári napon, egy fa árnyékában is szép portrékat lehet készíteni.

Ha van kedved velem rajzolni és tudsz ilyen képet küldeni, akkor várom a profilomra kattintva megjelenő e-mailemre. A beküldött képekből szavazással közösen kiválasztunk egy képet, amit lerajzolunk, ezért kérlek olyan képet küldj, amit feltehetek a blogra!
Ha nem tudsz fényképet küldeni, az sem baj, akkor majd választunk a többiekéből.
Amíg a képek megérkeznek, addig egy pár alapvető dolgot átveszünk az induláshoz a következő bejegyzésekben.
Ha pedig elkülditek nekem a velem közösen készült rajzotokat, akkor lehetőség szerint mindet (ha túl sok lesz, akkor a legszebbeket)  felteszem a blogra, hogy mások is megcsodálhassák.
A közös rajzoláshoz bármikor csatlakozhatsz és nyugodtan haladhatsz a saját tempódban, hiszen itt nem szabad kapkodni.
Kérdéseidre szívesen válaszolok.

2011. február 4., péntek

Vele indult


Ez a rajzom mindig kedves lesz számomra. A helyes kutyus gazdija, kedves barátnőm, Gromine biztatására kezdtem ugyanis ennek a blognak az írásába. Ő dícsérgeti rajzaimat, ha nincs fotóm, ellát "rajzalannyal" és végülis az ő javaslata volt, hogy tegyem fel képeimet az internetre. Köszönöm a biztatást és az ötletet!

Számomra csodálatos dolog a rajzolás. Az egyszerűsége teszi csodássá. Elég egy papír, 1-2 ceruza és fényképezőgéphez hasonló képeket tudsz alkotni, amik mégis egyediek, megismételhetetlenek.
Ezt a rajzot még hagyományos rajzlapra rajzoltam 2B-6B-s grafitceruzákkal. Mivel a papír elég sima, ezért a kutyus nem lett igazán fekete. Azóta megtanultam, hogy igazi feketét rajzszénnel lehet rajzolni. Legközelebb figyelembe veszem. Már meg is van a következő képem - Gromine szolgáltatja nekem a rajzalanyt.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...